APRENDIZAJE - Sugerencias y consejos El pole dance
requiere de una técnica concreta, preparación física y conocimientos que
difieren mucho de otras actividades y el viaje puede ser una tarea intimidante
y emocionante. Preguntas habituales... • ¿Cuánto tiempo me tomará llegar a
aprender la técnica del pole dance? Una estimación de tiempo específico es
imposible dar, el tiempo es personal. Depende de la rapidez con que aprendas,
cuánto practiques, cuántas lecciones tomes, la habilidad del instructor, y
finalmente tu dedicación. • ¿Cuál es tu objetivo? ¿Solo entrenamiento? ¿Ser
bailarín de pole dance? ¿Competir? El objetivo dará una pauta del tipo de
entrenamiento que necesitás llevar y del tiempo que le tenés que dedicar. Todo
el mundo aprende a un ritmo diferente. No te desanimes si hay personas que
están aprendiendo más rápido. Hay que tener en cuenta que algunas personas
tienen experiencia con otros tipos de danzas o deportes, y que
indiscutiblemente la ayudan a asimilar más rápido. • Cuanto más practiques, más
rápido vas a mejorar. La clave para mejorar es la “práctica”. • Por último, es
importante disfrutar del proceso de aprendizaje. Hay que establecer metas
razonables y complacerse. ¡Recordamos que una de las razones por las cuales
elegimos esta disciplina es porque practicarla es divertido, entonces a bailar!
DECAIMIENTO FISICO EN EL POLE DANCE - SOLUCIONES
QUE NO DECAIGA TU RENDIMIENTO FÍSICO: VIGILA ESTOS
FACTORES La frecuencia de entrenamiento: Si estás entrenando cinco o seis veces
a la semana, estás en grave riesgo de sobreentrenar. Al planear tu rutina,
tenés que pensar que gran parte de tu éxito como deportista se deberá a la
cantidad de descanso que brindes a tu cuerpo. Idealmente, deberías interrumpir
tu entrenamiento al tercer día (entrenar durante dos días y descansar el
siguiente) para dar el tiempo necesario a tu cuerpo a reponerse. Del mismo
modo, deberías proponerte descansar una semana entera cada tres meses. La
alimentación: Una dieta equilibrada se compone de proteínas, fibras,
carbohidratos y grasas saludables, vitaminas y minerales. Una alimentación
pobre redunda en un bajo rendimiento en forma casi inmediata. Al mismo tiempo,
la hidratación permanente de tu cuerpo es esencial para mantenerlo saludable.
El descanso: Si no estás dispuesto a dormir al menos ocho horas diarias, vas a
notar pronto una disminución en tu rendimiento deportivo. El descanso y la
alimentación se hallan fuertemente conectadas: ingerir alcohol o cafeína
durante las horas inmediatamente previas al acostarse disminuirá tu capacidad
de disfrutar de un sueño reparador. Si reconocés las señales de alerta de
sobreentrenamiento, es importante medir objetivamente tu rutina de
entrenamiento y hacer los ajustes necesarios antes de terminar enfermo o
lesionado.
Guía Práctica del Pole Dance - Baile en escena.
Baile en escena:
1) Conocer el escenario: Familiarizarse con el pole,
el piso, las luces, el tamaño y distancias, respirar el ambiente hasta sentirlo
cómodo y familiar.
2) Entrada: Es la primera impresión que se va a
llevar el espectador. Tiene que ser acentuada, definida, actitud coherente con
la intención de la coreografía.
3) Adrenalina: Aprovecharla. Es una hormona de
acción, por lo que sus efectos son rápidos y sumamente efectivos, además de
generar euforia, dota de una fuerza sorprendente.
4) Salida de escena: Saludar, recibir los aplausos y
salir antes que terminen. Salir con la postura corporal y movimientos dignos de
un bailarín.
POLE DANCE - CONSTRUCCIÓN COREOGRÁFICA
ARMADO DE COREOGRAFÍAS: 1) Elegir la música: La
elección de la música es un factor de inspiración, escuchar la letra a fin de
poner la “intención”, analizar la velocidad.
2) Analizar la música: Hay que escucharla varias
veces, para distinguir los cambios de ritmo, los bloques musicales, si
prestamos atención la propia música nos llevará a colocar los pasos correctos.
3) Hacer una lista de todos tus movimientos: Anotá
todo lo que podés hacer y dividilo en grupos: las transiciones, giros,
ascensos, invertidas, trabajo de suelo, contorsiones, trucos, etc. Encerrá en
un círculo las que sobre todo deseás utilizar. A continuación, tachar los
movimientos que no perfeccionaste, a menos que se esté preparando una rutina
con mucha anticipación.
4) Poné sentimientos acordes a la música: ¿Qué tipo
de sentimiento te da? ¿Sexy? ¿Romántico? ¿Dramático? Usar un poco de
improvisación y un poco de imaginación para elegir los movimientos que se
desean poner. Debe incluir desplazamientos, para que no sea monótona, en cada
frase musical poner movimientos de brazos, cabeza, o establecer direcciones.
5) Plasmar la coreografía en forma escrita:
Practicar la coreografía que hemos armado y probar todos los detalles,
practicando mucho lograremos realizarla perfectamente. Luego que la probamos y
vemos que nos gustó el resultado, lo mejor es plasmar la coreografía en forma
escrita. Puede ser que el proceso sea en partes y luego tengas que unir todos
los bloques.
6) Pensar en el ojo del fotógrafo y en el ojo del
espectador: Tener en cuenta que tanto el fotógrafo como el espectador necesitan
observar las figuras o trucos congelados en su máxima ejecución aproximadamente
por 3 segundos. Esto le da tiempo al fotógrafo para capturar una imagen
excelente y también hace que el espectador tenga un tiempo para disfrutarlo, es
un momento de belleza y de exposición de las habilidades.
Existe una gran cantidad de métodos de construcción coreográfica, algunos bailarines prefieren armar una rutina, mientras que otros prefieren la improvisación. Tanto la rutina como la improvisación tienen sus pros y sus contras y, a veces, una mezcla de los dos es mejor. ¿Cómo sabés qué camino es el mejor para vos?
Coreografía Improvisación: La improvisación pone a
punto tu creatividad y te enseña la capacidad de adaptación en el escenario. En
las coreografías de alto nivel es habitual la improvisación donde el enfoque es
mayor en los sentimientos que en los movimientos. Esto requiere de un alto
nivel de destreza física, un nivel en el que los trucos están tan arraigados en
el cuerpo que son casi automáticos, motivo por el cual toda la energía se
vuelca en expresar los sentimientos a través de la música. Los pros: No existe
la preocupación de memorizar u olvidar los movimientos. Y te podés concentrar
en la interpretación musical. Todo es adaptable. Los contras: Puede darse que
la inspiración en ese momento no sea óptima y no sepas qué hacer a
continuación. A veces puede ser desalentador armar una coreografía sobre la
marcha.
CONSTRUCCION COREOGRÁFICA - POLE DANCE
CONSTRUCCION COREOGRÁFICA: Date el permiso para
sentir lo que venga: Al hacer esto, probablemente te darás cuenta que
diferentes partes del cuerpo tienen diferentes sensaciones emocionales asociadas.
Dejar que los sentimientos se incrementen, dar el permiso de sentir sin juzgar
si algo está bien o no, si estás asustada o enfurecida, o apasionada, es
importante no bloquear los sentimientos. Permitir que la emoción pase a través
de vos, llegar a la plena conciencia corporal de manera cómoda. Todo es una
autoexploración que aumentará la conexión con tu alma.
Cuando las cosas no marchan bien .... "Guía Práctica del Pole Dance"
Cuando las cosas no marchan bien .... Si
respondiésemos ante las dificultades con una mente pacífica y constructiva, no
nos causarían problemas, sino que las consideraríamos como oportunidades y
retos para progresar en nuestro desarrollo personal. Extraído de Budismo
Moderno. Del venerable Gueshe Kelsang Gyatso
Viviana Morales - Guía Práctica del Pole Dance - FELICIDAD VS DESGASTE
ESTRATEGIAS PARA PREVENIR LOS BAJONES
Es importante hablar con tu entrenador si ves que
aparecen las primeras señales de aviso de los bajones (desgaste físico,
cansancio, enfermedad, lesiones continuas), puede ser que te aconseje unos días
de relax o haga un cambio en tu rutina, muchas veces es aconsejable aumentar la
calidad de las clases y reducir la cantidad de días de entrenamiento.
COMO RECUPERARSE
El descanso y la distancia son grandes recursos…. A
veces el cansancio psicológico es superior al físico. Este agotamiento se
traduce en un bajón de fuerzas que nos obliga a guardar reposo para
poder recuperarnos de esta situación y volver a conseguir una buena calidad de
entrenamiento. También permite superar las enfermedades y rehabilitarse de las
lesiones constantes. Nos hace ver desde otra perspectiva el entrenamiento. El
período de descanso debería ser proporcional a la severidad del bajón, hacer
una distancia física, psicológica y emocional.
"Guía Práctica del POLE DANCE" - CONCENTRACION
“Es muy importante adiestrarnos en la concentración
porque con distracciones no alcanzaremos nada. Si nuestra concentración es
clara y firme, nos resultará fácil progresar en cualquier práctica.” La
concentración en los entrenamientos es un factor fundamental, sin una
concentración eficaz la adquisición de nuevos conocimientos, trucos o técnicas
en el pole es imposible. Una mente que divaga y se distrae da lugar a errores
que se traducen en fallos en el rendimiento. Es una herramienta poderosa antes
de las actuaciones. Por ello es aconsejable antes de entrar a escena apartarse
unos minutos, quedarse sola/o en una posición cómoda, relajante y ensayar la
coreografía mentalmente utilizando la visualización. La visualización
desarrolla la confianza en uno mismo y hace que rindamos al máximo.
POLE DANCE de la mano de IGNACIO FERNÁNDEZ MADERO Preparador físico del seleccionado nacional de rugby, los Pumas, durante los dos últimos mundiales y nexo entre los jugadores y el cuerpo técnico durante la última copa del mundo. Su principal misión fué convertir a un grupo de jugadores con objetivos diversos, en un equipo de alto desempeño, en pos de conseguir un sueño común.
Quien fuera preparador físico de Los Pumas, desde el
2000 al 2007, dará una charla sobre los aspectos motivacionales, de liderazgo y
por supuesto deportivos.
(Preparador físico del seleccionado nacional de
rugby, los Pumas, durante los dos últimos mundiales y nexo entre los jugadores
y el cuerpo técnico durante la última copa del mundo, su labor fue primordial
en el grupo y su carisma y gran relación con la gente le permitió convertirse
en la figura “desconocida” del triunfo del seleccionado en la copa del mundo de
Francia 2007. Su principal misión fue convertir a un grupo de jugadores con
objetivos diversos, en un equipo de alto desempeño, en pos de conseguir un
sueño común)
Guía Práctica del Pole Dance - Viviana Morales
Porque necesitamos del afecto y del cuidado en el mundo del deporte...
Si estás dispuesto a hacer los ejercicios progresivamente tal como aparecen en el e-book, para cuando los hayas terminado se habrá iniciado un cambio en tu entrenamiento....
En Apple iBooks: https://itunes.apple.com/…/guia-practica-del-…/id1059860373…
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Viviana Morales @moralesviviana PLANILLAS DE ENTRENAMIENTO...Para que el objetivo por el que cada una trabaja y cada logro alcanzado quede plasmado.
No pierdas más el tiempo tratando de recordar qué
trucos y figuras hacías hace un mes o recordar cuáles son los movimientos
aprendidos y los que deseás perfeccionar, empezá hoy mismo a utilizar esta
pequeña herramienta que te proveerá grandes beneficios y te permitirá seguir
avanzando y mantenerte enfocada en tus objetivos.
Beneficios
de llevar un registro:
• Podrás realmente
darte cuenta de cuánto progreso estás obteniendo.
• Te ayudará a
alcanzar tus metas, ya que el saber de dónde venís te facilitará saber
exactamente hacia donde podés dirigirte.
• Desde el momento en
que comiences a escribir tus trucos, enlaces, rutinas, estarás preparándote
mentalmente para tu entrenamiento.
• Es una excelente
herramienta motivacional, pues muchas veces con sólo echarle un vistazo podés
observar cómo has venido progresando.
• Al tener a mano
todos tus enlaces, movimientos y trucos, el armado de coreografía es mucho más
sencillo.
Para
que el objetivo por el que cada una trabaja y cada logro alcanzado quede
plasmado.....
Fotografía:
Agradecimiento Màrion Crampe (Francia)
Historia del Pole Dance
Pocos lo saben, pero el pole dance no fue creado en
los clubes nudistas, de hecho, sus orígenes se remontan a mucho antes de que
estos existieran, y la actividad tenía un significado completamente diferente
al sexual con el que ahora se le asocia.
Se puede decir que hubo dos culturas que registran
haber incorporado acrobacias en el caño o mástil a cuestiones culturales y
sociales: la cultura china antigua y la hindú. Por parte de la India está la
ceremonia del Mallakhamb, (https://www.youtube.com/watch?v=lRXzbPzGwZA)
también llamada palo gimnástico, realizada desde hace 800 años. Ésta era un
rito hindú en el cual se reunía a la población para pre- sentar a un hombre en
sociedad, y para ello éste debía hacer acrobacias en un palo de dos metros o
más en el que debía exponer su fuerza y agilidad ante los demás. Actualmente se
realizan múltiples competencias de Mallakhamb en la India.
Mientras tanto, el mástil chino es una actividad que
aún podemos encontrar en algunos circos, en la cual varios hombres o mujeres
realizan acrobacias que implican fuerza, agilidad y destreza en un mástil que
mide de 3 a 9 metros de altura. Esta disciplina data de principios del siglo
XII en China cuando los profesionales del circo lo incluían como uno de sus
actos.
En la década de los años veinte, durante la Gran
Depresión norteamericana, se creaban ferias ambulantes que viajaban de ciudad
en ciudad para divertir a la población. Alrededor de la carpa principal se
instalaban otras de menor tamaño para exhibir diferentes espectáculos al mismo
tiempo. En una de las carpas había un show de bailarinas eróticas que
utilizaban un pequeño espacio para bailar de forma seductora. Debido al
reducido espacio, las bailarinas se aproximaban al caño que sostenía la carpa y
lo usaban como elemento para bailar. Con el paso de los años se trasladó de las
carpas a los bares como espectáculo burlesque hasta que fue más acepta- do en
los años cincuenta.
El pole dance nació en el viejo Londres como un
movimiento transgresor, luego comienza a salir de los night clubs y se traslada
al gimnasio porque algunas artistas empiezan a ver lo complejo de la actividad
y que podía ser algo divertido para la preparación física de la mujer.
Obviamente llevó mucho esfuerzo, pero las mujeres
europeas se prendieron mucho en esta actividad, y han surgido miles de escuelas
en Inglaterra, Holanda, Bélgica, Alemania: la actividad comenzó a explotar.
En USA empieza a surgir a raíz de lo que había
pasado en Londres y un poco porque una actriz tuvo que entrenarse en pole para
una película (Striptease, 1996). Le gustó tanto que abrió su primer gimnasio. A
partir de entonces, el pole ha explotado, y según la prensa europea es lo que
va a reemplazar el boom del pilates.
En 1994, Fawnia Mondey, bailarina exótica
canadiense, inicia la primera escuela abierta a mujeres interesadas en esta
disciplina competitiva de forma recreativa. Este hecho inspiró a deportistas, profesionales
del ejercicio y bailarinas alrededor del mundo para enseñar el pole dance como
una opción para hacer ejercicio.
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